На протяжении всей жизни Юрий Злотников испытавал особый интерес к
современной классической музыке. Диалог с сочинениями композиторов ХХ
века не ограничивается его картиной-hommage «военной» Восьмой симфонии Шостаковича 1943 года. Однажды в интервью Юрий Савельевич вспоминал, что посетитель его выставки в Израиле написал о его работах такой отзыв: «музыка, музыка, сплошная музыка». Именно этот отзыв Злотников выделял для себя среди прочих.

По свидетельству искусствоведа Андрея Ковалёва, в период работы над серией «Сигналы» для Злотникова «была особенно важна атональная музыка Антона Веберна». На взгляд музыканта, между работами Злотникова и музыкой Веберна и в целом композиторов Нововенской школы действительно напрашиваются параллели, и параллели эти – не изобразительного плана, а скорее структурные. Представляется, что адресованное музыке Веберна – математически выверенной, но при этом неизменно поэтичной – выражение «лирическая геометрия» (Г. Аймерт)
может быть применимо без дополнительных оговорок и к «аналитическому»
живописному стилю Злотникова.

Выстраивая «академическую линию» для музыкального сопровождения выставки «Контрапункт. Динамика воздействия», я старался найти адекватные «структурные контрапункты» к каждой серии картин именно композиторов-«нововенцев». Таким образом, трём сериям работ «Сигнальные системы», «Библейский цикл», Абстракция» соответствуют три сочинения разных жанров – Симфония, Пьеса и Концерт.

Владислав Тарнопольский,
музыковед

**
К «Сигнальным системам» Антон Веберн. Симфония op.21, I часть (1927-28)
Симфония op.21 – хрестоматийный опус Антона Веберна, квинтэссенция его стиля и метода. Это не просто додекафонное, а по сути сериальное сочинение: все элементы музыкального языка (звуковысотность, тембрика, регистры, громкостная динамика, длительность звуков) почти целиком производны от изначального «алгоритма» – заданных последовательностей и соотношений, отражённых в предкомпозицинном плане сочинения.

К «Библейскому циклу» Арнольд Шёнберг. Пять пьес op.16, пьеса «Краски» (1909)
Сочинение относится к периоду свободной атональности, который предшествовал формированию «математичной» додекафонной системы. В третьей пьесе, получившей подзаголовок «Краски», Шёнберг впервые разрабатывает принципы Klangfarbenmelodie, «темброво окрашенной мелодии». «Мелодией» здесь становится не традиционная звуковысотная линия, а абрис изменяющейся тембровой краски, возникающий при передаче одного и того же аккорда от инструмента к инструменту.

В эти же годы Шёнберг активно увлекается живописью и пишет большую
серию экспрессионистских автопортретов, вскоре после чего начинается его
многолетняя переписка с Василием Кандинским.

К «Абстракциям» Антон Веберн. Концерт op.24 (1934)
Додекафонный концерт Веберна для 9 инструментов посвящён его учителю –Арнольду Шёнбергу. Характерные для живописи принципы аналитической
абстракции находят здесь максимально точное звуковое соответствие: по замечанию известного польского композитора Богуслава Шеффера, «форма этого произведения впервые в полном смысле этого слова вытекает из его структуры».
Сам Веберн характеризует звуковысотную систему, лежащую в основе этого
сочинения, следующим образом: «Я составил такой "ряд", который уже сам по себе содержит очень сложные связи, ряд, который, возможно, чем-то походит на знаменитое старое изречение – SATOR AREPO TENET OPERA ROTAS...» [знаменитый латинский палиндром «Сеятель Арепо управляет плугом»].